LONDONAS NACIONĀLĀ GALERIJA

Send

Viena no slavenākajām gleznu krātuvēm, Londonas Nacionālā galerija, liecina par valsts un varas atbildīgo attieksmi pret sabiedrības kultūras un estētisko attīstību. Trafalgāra laukumā izvietotas mākslas galerijas izveides vēsture. Anglijas galvaspilsēta to droši apstiprina.

Vēsture

1824. gadā Anglijas valdība ieguva 38 gleznas no baņķiera Angeršteina (Krievijas dzimtene) kolekcijas, kas kalpoja kā pirmais impulss topošās galerijas organizēšanai. Gandrīz visas iegūtās mākslas audekls ir Rubensa, Ticiāna, Piombo, Reinoldsa un citu izcilu 13.-16. Gadsimta gleznotāju meistardarbi.

Sākumā gleznas tika izstādītas uz ielas. Pall Mall mazā mājā, bet, kad 1831. gadā gleznu skaits sasniedza 114, valdība nolēma Trafalgāra laukumā uzcelt jaunu muzeja ēku. Šim nolūkam tika izmantotas bijušās karaļa staļļa paliekas, no kurām arhitekts Vilkinss saglabāja 8 lieliskas kolonnas.

Galerijas pompozās ēkas svinīgā atklāšana notika 1836. gadā. Kungi, baroni, mākslinieki novēlēja savas kolekcijas atvērtajai galerijai, kas laika gaitā tika papildināta ar jaunām zālēm. Tagad galerijas telpās eksponēti 2,3 tūkstoši klasisko Rietumeiropas glezniecības paraugu, kas sakārtoti hronoloģiskā secībā.

Jaunajā ēkā, kas pievienota 1991. gadā (Sainsberijas spārns), ir agrīnās jaunrades darbi (1260. – 1510.), Ziemeļu daļā - vidējās pakāpes gleznas (1510. – 1600.). Rietumu zālēs tiek izstādītas 17. gadsimta gleznas, bet austrumu zālēs - audekļi no 18. līdz 20. gadsimta sākumam.

Katru gadu galerijas fondi paplašinājās, un tam bija vajadzīga papildu telpa, tāpēc ēka tika vairākkārt pārbūvēta un paplašināta papildu spārnu dēļ. Pēdējais tika uzbūvēts (1991) par tirdzniecības magnāta Simona Sainsberija līdzekļiem un ir nosaukts viņa vārdā. Karaļa ģimene aktīvi piedalījās jaunā spārna izveidē, noraidot jaunā paplašinājuma sākotnējo dizainu un šim nolūkam uzaicinot citu arhitektu.

Londonas Nacionālā galerija apmeklējumu ziņā ieņem 3. vietu pasaulē, būdama neatkarīga nevalstiska organizācija. Tomēr padomes locekļus ieceļ valsts premjerministrs, un valdība nodrošina ikgadējas dotācijas galerijas uzturēšanai.

Galerijas laukums tagad ir vienāds ar 6 futbola stadionu platību, taču futbola cīņu vietā šeit izvēršas estētiskā baudījuma lauks un neierobežots apbrīnojums par ilgstošo glezniecības mākslu. No halles līdz zālei šī sajūta pavada apmeklētājus, aizraujot šedevru apceri.

Zāles

Londonas Nacionālā galerija ir izstāžu zāļu krātuve, kas veido sava veida labirintu, kurā ir viegli sajaukt. Lai no tā izvairītos, jums vajadzētu iegādāties galerijas plānu pie ieejas vai iepriekš lejupielādēt muzeja vietnē. Ejot cauri visām galerijas zālēm, jūs varat iepazīties ar gandrīz visu Eiropas valstu, tostarp Lielbritānijas, gleznām no 13. līdz 20. gadsimta sākumam.

Venēcijas glezniecības zāli pārstāv izcilo meistaru šedevri: Belīni, Mantegna, Konegliano, Mesina un citi talantīgi mākslinieki. Muzeja krātuvēs ir agrīnās Džordžiones (izcilākais renesanses laika mākslinieks) audekls, kas tiek reti izstādīts, jo eksperti vēl nav pilnībā pārliecināti par tā autentiskumu.

Spāņu glezniecības zāle šedevru skaita ziņā ir zemāka par Prado muzeju, taču tā var lepoties ar lielāko Velazquez darbu kolekciju, ieskaitot viņa slaveno audeklu (vienīgo, kurā ir pliks) "Venēra ar spoguli" .

Atsevišķā telpā apskatāmas holandiešu mākslas skolas "zelta laikmeta" gleznas - ģēnijs Rembrants, kura audeklos atspoguļota lielākā radītāja dzīve. Portreti, kas satriec ar mākslinieciskā attēla prasmi, iemūžina viņa 2 sievu, draugu un domubiedru attēlus, mākslinieka pašportretu.

Telpā, kas veltīta citam holandiešu zīmēšanas ģēnijam Rubensam, ir 24 gleznas, kuras galvenokārt viņš ir radījis pēdējos dzīves gados kā īsts Dieva radītājs. Viņi pilnībā atklāj nobriedušu brīvā mākslinieka talantu, kurš raksta pēc savas dvēseles pavēles savam priekam. Galerijā atrodas “mazo holandiešu” skolas darbi, ko apkopojuši patiesie muzeja entuziasti: Džerards Terborčs, Pīters de Hohs, Jēkabs van Ruisdaels, A. van Ostade.

Francijas glezna visās tās izpausmēs tiek parādīta neparasti plašā un daudzveidīgā veidā. Poussin un Lorrain gleznas, kas atspoguļo akadēmisko stilu; brāļu Ļeņina reālistiskās audekls, Šampaignes (kardināls Rišeljē) un Rigauda (Luijs XIV) valstsvīru portreti aizrauj ar attēla prasmi. Partnerības "Barbizon" cienītājus priecē Korota un Daubinjas ainavas, Delakrua, Kurbē, Deivida un Ingres gleznainie portreti.

Iepriecinājumu izraisa tā sauktās 18. gadsimta “galantās gleznas” mākslinieciskie šedevri. Viņu attēlo Vato gleznas, kas piepildītas ar saldām skumjām; Fragonards, zīmējot mitoloģisko sižetu varoņus. Nav iespējams atrauties no Šardina gleznām, ārēji iekarojot ar to parasti saldo vienkāršību un demokrātiskajiem sižetiem. Greuzes gleznas priecē ar maigu "gaisīgu jaunkundzju" attēlojumu, izraisot nostalģiju pēc senākiem laikiem.

Franču impresionistu zālē, kas turpina papildināties ar privātīpašnieku dāvanām, redzamas retas Monē, Renuāra, Pissarro, Manetas, Sislija gleznas.

Britu mākslas zāles ar tajās prezentētiem darbiem atspoguļo angļu glezniecības žanru daudzveidību, visas salas valsts brīnišķīgās dabas nianses. Mākslinieka un kaislīga zirgu cienītāja Stubbsona gleznas tos attēlo dažādos leņķos, pozās un krāsās. Pārsteidzoši skaistas Konstabila dzimtenes ainavas iekļūst dvēselē ar saviem diskrētajiem toņiem un pustoņiem.

Angļu portreta zālē ļoti iespaidīgi ir karaliskā galma portretistu gleznotāju Van Dikka, angļu portreta žanra pamatlicēja, un Holbeina, kurš gleznoja daudzus karaliskās ģimenes pārstāvju portretus, audekls. Lawrence veidoti svinīgi citu augstmaņu portreti aizrauj smalku reālismu.

Londonas Nacionālajā galerijā ir pasaules slaveni glezniecības šedevri, piemēram, Van Goga "Saulespuķes", Ticiāna "Svētā ģimene", "Ainava ar sienu pili" un citi. Tikai mākslas šedevru nosaukumi liecina par nenovērtējamo Nacionālās galerijas kultūras nozīmi ne tikai Anglijai, bet visai pasaulei.

Papildus izstāžu zālēm galerijā ir arī lekciju zāle un uzziņu telpa ar datoru aprīkojumu apmeklētājiem, kur viņi var iepriekš izklāstīt gaidāmā brauciena plānu caur galerijas “labirintiem”.

Kolekciju papildināšana un pilnveidošana

Nozīmīgu ieguldījumu Nacionālās galerijas uzplaukumā deva tās pirmais direktors, mākslinieks, mākslas kritiķis un mākslas pazinējs Čārlzs Īstleiks. 10 gadus šajā amatā Īstleiks personīgi piedalījās muzeja eksponātu papildināšanā, iegūstot nepārspējamus mākslas šedevrus no atzītiem Eiropas kolekcionāriem.

Viņš un viņa palīgi apmeklēja daudzas Eiropas pilsētas, senos klosterus, senās lauku baznīcas, tikās ar slaveniem kolekcionāriem un māksliniekiem. Starp viņa nopirktajām 139 gleznām ir patiesi unikālas agrīnās renesanses agrīnās renesanses meistara Paolo Učello gleznas "San Romano kauja" un Belīni "Pļavas Madonna". Katru gadu muzeja fondi tika papildināti ar mecenātu dāvinātām gleznām.

Piemēram, kolekcionāri Džordžs Bomonts un Holvels Kerrs dāvināja savas Rubensa, Kanaleto, Tintoreto, Rembranta gleznu kolekcijas.Itālijas glezniecības kolekciju ar šedevriem bagātināja agrīnās renesanses (14.-15. Gs.) Mākslinieki: dominikāņu mūks Fra Andželiko; itāļu Quattrocento dibinātājs A. Pisanello un florenciešu gleznotājs, Botičelli skolotājs - Filippo Lippi, ko muzejam ziedojuši privāti tirgotāji.

Karaliene Elizabete Sainsberijas spārna atvēršanas laikā (1991) arī sniedza ievērojamu ieguldījumu Nacionālajā Galleri fondā, muzejam dāvinot 100 unikālas Vermēra, Rubensa, Holbeina, Van Dikka un citu gleznas, kas bija redzamas īpašajā izstādē Karalienes gleznas.

Līdz šai dienai Nacionālās galerijas (Solsberi spārns) kolekcija paplašinās, pēdējā laikā to rotā nenovērtējamas gotikas gleznu audekls, ko izstrādājuši Bermejo, vācu klasiķis Dīrers, franču postimpresionists Seurat, Bavārijas ainavu gleznotājs Altdorfers.

Coca-Cola Londonas acu biļete - 24,30 mārciņas
Londonas torņa un Karaliskās dārgumu izstādes biļete - £ 26,80
Tauera tilta biļete - £ 9,80
Vestminsteras abatijas ieejas biļete un audio ceļvedis - £ 20
Madamas Tiusas biļete - £ 29
Svētā Pāvila katedrāles ātrā biļete - £ 16
Debesskrāpis "Shard" - ieejas biļete un šampanietis - 24,95 mārciņas